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L'essentiel :
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Je vous conseille de commencer très clair et de foncer progressivement. Vous pourrez toujours foncer une aquarelle mais jamais l'éclaircir !
- Commencez par placer les différentes zones colorées généralement étendues : ciel, mer, par exemple. Puis progressivement vous pourrez intensifier les couleurs et rentrer dans les détails. N'oubliez jamais cette règle valable pour toutes les techniques et surtout pour l'aquarelle : il faut toujours aller du général au particulier et jamais l'inverse.
- Si vous voulez conserver quelques réserves blanches à la bougie ou au drawing gum, placez-les avant d'avoir mouillé le papier et attendez un séchage complet avant de démarrer votre aquarelle.
- Apprenez à doser le degré d'humidité de votre papier : un papier trop mouillé aura tendance à favoriser les « flaques » de couleur et en séchant à créer des amas de pigment sur les bords qui cernent la forme ; un papier trop sec ne permettra aucun effet de diffusion. N'oubliez pas qu'une couleur sèche ne pourra en aucun cas se rediluer (contrairement avec des encres colorées).
- Si une couleur vous semble trop foncée et qu'elle est encore humide, vous pourrez l'atténuer voire la faire disparaître en épongeant avec un morceau d'essuie-tout. Pour des toutes petites surfaces n'hésitez pas à utiliser un coton-tige pour éponger.
- Si vous décidez de travailler sur une couleur humide en rajoutant par dessus une autre teinte, vous devrez tapoter la couleur avec le pinceau plutôt que l'étaler pour éviter tout risque d'auréole.
- N'oubliez jamais d'aérer votre aquarelle en préservant des lignes blanches (par exemple entre deux plans différents ou deux objets différents) et des taches blanches (reflets, lumières). Prenez cependant garde à ne pas tomber dans l'excès inverse, de trop en faire. Vous annuleriez l'impression de légèreté et de transparence que vous vouliez obtenir. Tout est question de dosage.
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Ci-dessous, vous pourrez voir dans ces quelques aquarelles du peintre Eugène Delacroix un merveilleux exemple de travail technique : transparence, simplicité, légèreté… Ces esquisses suggèrent à la perfection une atmosphère ou une matière, sans aucun effet superflu.
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Exercices de base :
1) Prenez chaque couleur de votre boîte d'aquarelle et faites un petit lavis dégradé rapide. Cet exercice vous permettra de bien connaître toutes vos couleurs et de vous entraîner à l'art subtil du dégradé…
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Méthode :
Posez votre couleur assez foncée, rincez votre pinceau, essuyez puis diluez la couleur vers le bas, recomencez l'opération.
Attention, votre dégradé ne doit pas dépasser 3 cm de long et ne doit pas se terminer en pointe.
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Résistez à la tentation de repasser intégralement sur la bande précédente… Puis continuez de cette manière jusqu'en bas.
Si vous repassez sur la couleur encore humide, vous risquez de faire de grosses auréoles. Vous pouvez incliner un peu votre travail, le lavis se fondra plus facilement.
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Préparez une bonne quantité de couleur moyennement diluée. Il ne faut surtout pas être à cours de couleur pendant l'exécution du lavis. Humidifiez légèrement votre papier. Commencez par le haut : étalez une première bande de couleur, reprenez de la couleur, puis passez une seconde bande en passant très légèrement sur le bas de la première.
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